Zaplanuj swoją wizytę
Wszystkie praktyczne informacje potrzebne do zaplanowania wizyty w Muzeach Watykańskich: godziny otwarcia,
jak dotrzeć do muzeów, gdzie można zjeść w pobliżu, co warto wiedzieć przed wizytą, oraz arcydzieła, które musisz zobaczyć.
Godziny otwarcia
Zwykłe godziny otwarcia
Poniedziałek do soboty: 08:00 – 20:00
Ostatnie wejście: 18:00
Ograniczone godziny otwarcia
24 i 31 grudnia: 08:00 – 15:00
Ostatnie wejście: 13:00
Wstęp wolny
Prawie każda ostatnia niedziela miesiąca:
09:00 – 14:00
Ostatnie wejście: 12:30
Dowiedz się więcej o darmowym wstępie do Muzeów Watykańskich.
Zamknięte
Niedziele (z wyjątkiem ostatniej niedzieli miesiąca),
1 i 6 stycznia, 19 marca, 1 kwietnia, 1 maja, 29 czerwca, 14 i 15 sierpnia, 1 listopada, 25 i 26 grudnia
<
>
Jak dojechać
Jest tylko jedno wejście do Muzeów Watykańskich, które znajduje się przy Viale Vaticano.
Zwróć uwagę, że to 20 minut spacerem od Placu Świętego Piotra i nie prowadzi przez Bazylikę św. Piotra.
Możesz opuścić Muzea przez Bazylikę św. Piotra tylko, jeśli weźmiesz udział w zwiedzaniu z przewodnikiem.
Gdzie zjeść w pobliżu Muzeów Watykańskich
Zwiedzanie Muzeów Watykańskich może zająć pół dnia i możesz zgłodnieć. Chociaż w muzeach jest kawiarnia, możesz chcieć coś przekąsić przed wizytą lub zjeść obiad po niej.
Restauracje
Il Segreto 4 min
Tradycyjna włoska restauracja bistro z dobrą selekcją win i przyjazną obsługą. Spróbuj ich grillowanej ośmiornicy i makaronu cacio e pepe.
La Locanda di Pietro 3 min
Rzymskie dania z makaronu i wina z regionu Lacjum w przytulnej tradycyjnej trattorii z zacienionym tarasem.
Ristorante dei Musei 3 min
Typowa rzymska restauracja na rogu ulicy z przyjazną, rodzinną atmosferą.
Rzeczy, które należy wiedzieć przed wizytą
w Muzeach Watykańskich
Muzea Watykańskie kryją wyjątkową kolekcję arcydzieł. Wśród najważniejszych znajdują się sklepienie Kaplicy Sykstyńskiej i Sąd Ostateczny Michała Anioła, Szkoła Ateńska Rafaela, Złożenie do grobu Caravaggia oraz kultowe rzeźby, takie jak Grupa Laokoona i Apollo Belwederski. Każda galeria oferuje niezwykłe dzieła sztuki.
Muzea Watykańskie obejmują 54 galerie i prezentują ponad 20 000 dzieł sztuki. Typowe zwiedzanie trwa 2–3 godziny, ale miłośnicy sztuki mogą spędzić więcej czasu na eksploracji. Muzea są uważane za miejsce obowiązkowe ze względu na ich nieoceniony wkład w sztukę i kulturę.
Zdecydowanie zaleca się rezerwację biletów z wyprzedzeniem, aby uniknąć długich kolejek. Najlepsze godziny na zwiedzanie to wczesny ranek, późne popołudnie lub poza sezonem (listopad-luty). Niektóre wycieczki oferują wczesny dostęp przed oficjalnym otwarciem.
Główne wejście do Muzeów Watykańskich znajduje się przy Viale Vaticano. Zwiedzający z wcześniejszą rezerwacją biletów mogą skorzystać z szybkiej kolejki. Zaleca się przybycie wcześniej, aby zapewnić płynniejsze wejście.
Zwiedzający muszą ubrać się skromnie, zakrywając ramiona i kolana. Koszulki bez rękawów i krótkie spodenki powyżej kolan nie są dozwolone. Ten dress code umożliwia dostęp do wszystkich obszarów, w tym do świętych miejsc, takich jak Kaplica Sykstyńska.
Tak, dżinsy są dozwolone, o ile są czyste i schludne.
Zabronione są duże torby, bagaże, jedzenie, napoje, ostre przedmioty, statywy i profesjonalny sprzęt fotograficzny. Kontrole bezpieczeństwa zapewniają przestrzeganie zasad.
Tak, dostępna jest bezpłatna szatnia do przechowywania dużych przedmiotów. Wózki dziecięce i wózki inwalidzkie są dozwolone, a wózki inwalidzkie można wypożyczyć za darmo, w zależności od dostępności.
Fotografowanie jest dozwolone w większości miejsc, o ile nie używa się lampy błyskowej. Fotografowanie i nagrywanie wideo w Kaplicy Sykstyńskiej jest jednak surowo zabronione. Telefony komórkowe muszą być ustawione na tryb cichy.
Jeśli zwiedzający zostaną przyłapani na robieniu zdjęć w Kaplicy Sykstyńskiej, zostaną poproszeni o ich usunięcie i mogą zostać wyprowadzeni. Zasada ta jest rygorystycznie egzekwowana.
Nagrywanie w celach komercyjnych lub filmowych wymaga wcześniejszego pozwolenia. Nagrywanie bez pozwolenia jest niedozwolone.
Tak, Muzea Watykańskie mają kilka kawiarni i restauracji, w których zwiedzający mogą odpocząć i zjeść przekąski, napić się lub zjeść posiłek podczas wizyty.
Mistrzowskie dzieła, które musisz zobaczyć
Muzea mają około 70 000 dzieł sztuki, z czego 20 000 jest wystawionych. Prawie niemożliwe jest zbadanie wszystkiego podczas jednej wizyty, ale są arcydzieła, które na pewno chcesz zobaczyć.
Stworzenie Adama
fresk, (1508–1512)
,Sufit Kaplicy Sykstyńskiej
Ikoniczne freski Michała Anioła ukazują moment, w którym Bóg tchnie życie w Adama niemal dotykającym palcem. Ich dynamiczna kompozycja i siła emocjonalna czynią je jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł w historii.
Sąd Ostateczny
fresk, (1536–1541)
,Ściana ołtarzowa Kaplicy Sykstyńskiej
Zapierająca dech w piersiach freska Michała Anioła ukazuje dramat ostatecznego sądu ludzkości z niezrównanym detalem i emocjami. Dynamiczne postacie, od zbawionych po potępionych, ukazują jego mistrzostwo w anatomii i opowiadaniu historii, pozostawiając trwałe wrażenie zachwytu i refleksji.
Szkoła Ateńska
fresk, (1509–1511)
,Pokoje Rafaela, Stanza della Segnatura
Mistrzowskie dzieło Rafaela oddaje hołd filozofii i wiedzy, przedstawiając wielkich myślicieli, takich jak Platon i Arystoteles, w monumentalnym, harmonijnym otoczeniu. Perfekcyjna perspektywa, realistyczne postacie i symboliczna głębia czynią je triumfem sztuki renesansu.
Mapy geograficzne
freski, (1580–1585)
,Galeria Map
Freski Ignazia Dantiego zmieniają geografię w sztukę, ukazując XVI-wieczne Włochy w zdumiewających szczegółach i żywych kolorach. Obejmując całą Galerię Map, pokazują kunszt i wiedzę naukową tamtych czasów, oferując zapierającą dech podróż przez historię i kartografię.
Laokoon i jego synowie
posąg z marmuru, (40–30 BC)
,Muzeum Pio-Clementino
Ta dramatyczna marmurowa rzeźba ukazuje agonię i bohaterstwo Laokoona i jego synów w walce z morskimi wężami. Znana z realistycznych detali i emocjonalnej intensywności, jest przykładem mistrzostwa starożytnej sztuki greckiej oraz ponadczasowej siły narracji w kamieniu.
Apollo Belwederski
posąg z marmuru, (2nd century AD)
,Muzeum Pio-Clementino, Dziedziniec Ośmiokątny
Ta wdzięczna marmurowa rzeźba uosabia klasyczną doskonałość, przedstawiając Apolla z pogodną elegancją i dynamicznym ruchem. Rzymska kopia zaginionego greckiego oryginału symbolizuje piękno, harmonię i ideały starożytnej sztuki, inspirując artystów i widzów od wieków.
Torso Belwederskie
posąg z marmuru, (1st century BC)
,Muzeum Pio-Clementino, Sala Muz
Ta fragmentaryczna, ale potężna rzeźba ukazuje surową siłę i napięcie ludzkiej formy. Ceniona przez Michała Anioła i innych renesansowych artystów, jej dynamiczna anatomia i ekspresyjne detale wpływały na sztukę przez wieki, ukazując ponadczasowy geniusz klasycznej rzeźby.
Święty Hieronim na pustyni
olej na drewnie, (1480–1490)
,Pinakoteka, Sala IX
To niedokończone arcydzieło Leonarda da Vinci ukazuje geniusz artysty poprzez głębię emocjonalną i precyzyjną anatomię. Surowe, introspektywne przedstawienie Świętego Hieronima podkreśla zdolność Leonarda do łączenia ludzkich emocji z boską kontemplacją.
Tryptyk Stefaneschiego
tempera na drewnie, (1315–1320)
,Pinakoteka, Sala II
Ten wyrafinowany tryptyk ukazuje przejście od sztuki średniowiecznej do renesansowej dzięki żywym kolorom i realistycznym postaciom. Ceniony za swoją emocjonalną głębię i innowacyjną perspektywę, pięknie ilustruje tematy sakralne oraz mistrzostwo narracji Giotta.
Złożenie Chrystusa do Grobu
olej na płótnie, (1603–1604)
,Pinakoteka, Sala XII
Arcydzieło Caravaggia oddaje surowe emocje ludzkie i boski smutek, gdy ciało Chrystusa zostaje złożone do grobu. Dzięki dramatycznemu oświetleniu i realistycznym postaciom rewolucjonizuje sztukę religijną, wciągając widzów w głęboki żal i człowieczeństwo sceny.
Przemienienie
tempera na drewnie, (1516–1520)
,Pinakoteka, Sala VIII
Ostatnie arcydzieło Rafaela łączy boski i ludzki świat w zachwycającej kompozycji. Promienny Chrystus na górze kontrastuje z chaosem na dole, ukazując niezrównaną zdolność Rafaela do przekazywania duchowej mocy i emocjonalnej głębi—szczyt renesansowej sztuki.
Schody Bramantego
schody podwójnej helisy, (1932)
,Muzeum Pio-Clementino
Ta imponująca klatka schodowa, inspirowana oryginalnymi schodami Bramantego z 1505 roku, posiada unikalny design podwójnej spirali, który łączy piękno z praktycznością. Jej płynne spirale wywołują poczucie nieskończonego ruchu i postępu, czyniąc ją godnym uwagi przykładem innowacyjnej inżynierii w historycznym kontekście.