Planifiez votre visite
Toutes les informations pratiques pour planifier votre visite aux musées du Vatican : horaires d'ouverture,
comment se rendre aux musées, où manger à proximité, ce qu'il faut savoir avant la visite, et les chefs-d'œuvre à ne pas manquer.
Horaires d'ouverture
Horaires d'ouverture habituels
Du lundi au samedi : 08:00 – 20:00
Dernière entrée : 18:00
Horaires d'ouverture limités
24 et 31 décembre : 08:00 – 15:00
Dernière entrée : 13:00
Entrée gratuite
Presque chaque dernier dimanche du mois :
09:00 – 14:00
Dernière entrée : 12:30
En savoir plus sur l'entrée gratuite aux musées du Vatican.
Fermé
Dimanches (sauf le dernier dimanche du mois),
1er et 6 janvier, 19 mars, 1er avril, 1er mai, 29 juin, 14 et 15 août, 1er novembre, 25 et 26 décembre
<
>
Comment s'y rendre
Il n'y a qu'une seule entrée aux Musées du Vatican qui se trouve Viale Vaticano.
Notez que c'est à 20 minutes à pied de la Piazza San Pietro et que cela ne passe pas par la Basilique Saint-Pierre.
Vous pouvez uniquement sortir des musées par la basilique Saint-Pierre si vous participez à une visite guidée.
Où manger près des musées du Vatican
Visiter les musées du Vatican peut prendre une demi-journée et vous pourriez avoir faim. Bien qu'il y ait un café à l'intérieur des musées, vous pourriez vouloir prendre un encas avant votre visite ou déjeuner après.
Restaurants
Il Segreto 4 min
Bistrot de restaurant italien traditionnel avec une bonne sélection de vins et un service amical. Essayez leur poulpe grillé et les pâtes cacio e pepe.
La Locanda di Pietro 3 min
Plats de pâtes à la romaine et vins de la région du Latium dans une trattoria traditionnelle et chaleureuse avec terrasse ombragée.
Ristorante dei Musei 3 min
Restaurant de pâtes typique d'un coin de rue romain avec une ambiance familiale.
Choses à savoir avant de visiter
les musées du Vatican
Les Musées du Vatican abritent une collection exceptionnelle de chefs-d'œuvre. Parmi les plus remarquables figurent le plafond de la Chapelle Sixtine et Le Jugement dernier de Michel-Ange, L'École d'Athènes de Raphaël, La Mise au tombeau du Christ de Caravage, ainsi que des sculptures iconiques telles que le Groupe du Laocoon et l'Apollon du Belvédère. Chaque galerie offre des œuvres d'art impressionnantes.
Les Musées du Vatican comptent 54 galeries et présentent plus de 20 000 œuvres d'art. Une visite typique dure entre 2 et 3 heures, bien que les amateurs d'art puissent y passer davantage de temps. Ils sont considérés comme une destination incontournable pour leur contribution exceptionnelle à l'art et à la culture.
Il est fortement recommandé de réserver des billets à l'avance pour éviter les longues files d'attente. Les meilleurs moments pour visiter sont tôt le matin, en fin d'après-midi ou pendant la basse saison (de novembre à février). Certaines visites guidées offrent un accès anticipé avant l'ouverture officielle.
L'entrée principale des Musées du Vatican se trouve sur la Viale Vaticano. Les visiteurs ayant réservé leurs billets à l'avance peuvent emprunter la file rapide. Il est conseillé d'arriver tôt pour un accès plus fluide.
Les visiteurs doivent s'habiller modestement, en couvrant les épaules et les genoux. Les débardeurs et les shorts au-dessus du genou ne sont pas autorisés. Ce code vestimentaire permet l'accès à toutes les zones, y compris les espaces sacrés comme la Chapelle Sixtine.
Oui, les jeans sont autorisés à condition qu'ils soient propres et soignés.
Les objets interdits comprennent les grands sacs, les bagages, la nourriture, les boissons, les objets tranchants, les trépieds et les équipements photographiques professionnels. Des contrôles de sécurité sont effectués pour garantir le respect des règles.
Oui, un vestiaire gratuit est disponible pour les objets volumineux. Les poussettes et fauteuils roulants sont autorisés, et des fauteuils roulants peuvent être prêtés gratuitement selon les disponibilités.
Il est permis de prendre des photos dans la plupart des zones, à condition de ne pas utiliser de flash. Cependant, les photos et vidéos sont strictement interdites dans la Chapelle Sixtine. Les téléphones portables doivent être en mode silencieux.
Si des visiteurs sont surpris en train de prendre des photos dans la Chapelle Sixtine, ils seront invités à les supprimer et pourraient être escortés hors des lieux. Cette règle est strictement appliquée.
Filmer à des fins commerciales ou pour des films nécessite une autorisation préalable. Les tournages non autorisés sont interdits.
Oui, les Musées du Vatican disposent de plusieurs cafés et restaurants où les visiteurs peuvent profiter de rafraîchissements, collations ou repas pendant leur visite.
Chefs-d'œuvre incontournables
Les musées comptent environ 70 000 œuvres d'art, dont 20 000 sont exposées. Il est presque impossible d'explorer tout en une seule visite, mais il y a des chefs-d'œuvre que vous voulez absolument voir.
La Création d'Adam
, fresque, (1508–1512)
Plafond de la Chapelle Sixtine
La fresque emblématique de Michel-Ange capture le moment où Dieu donne vie à Adam d'un doigt presque touchant. Sa composition dynamique et sa puissance émotionnelle en font l'une des œuvres les plus reconnues et célébrées de l'histoire de l'art.
Le Jugement dernier
, fresque, (1536–1541)
Mur de l'autel de la Chapelle Sixtine
La fresque époustouflante de Michel-Ange capture le drame du dernier jugement de l'humanité avec un niveau de détail et d'émotion inégalé. Les figures dynamiques, des élus aux damnés, témoignent de sa maîtrise de l'anatomie et du récit, laissant une impression durable d'admiration et de réflexion.
L'École d'Athènes
, fresque, (1509–1511)
Les Chambres de Raphaël, Stanza della Segnatura
Le chef-d'œuvre de Raphaël célèbre la philosophie et la connaissance, représentant de grands penseurs comme Platon et Aristote dans un cadre grandiose et harmonieux. Sa perspective parfaite, ses figures réalistes et sa profondeur symbolique en font un triomphe de l'art de la Renaissance.
Cartes géographiques
, fresques, (1580–1585)
Galerie des Cartes
Les fresques d'Ignazio Danti transforment la géographie en art, représentant l'Italie du XVIe siècle avec des détails impressionnants et des couleurs éclatantes. Occupant toute la Galerie des Cartes, elles témoignent du savoir-faire et des connaissances scientifiques de l'époque, offrant un voyage fascinant à travers l'histoire et la cartographie.
Laocoon et ses fils
, statue en marbre, (40–30 BC)
Musée Pio-Clementino
Cette dramatique sculpture en marbre capture l'agonie et l'héroïsme de Laocoon et de ses fils face aux serpents de mer. Réputée pour ses détails réalistes et son intensité émotionnelle, elle illustre la maîtrise de l'art grec antique et le pouvoir intemporel de la narration en pierre.
Apollon du Belvédère
, statue en marbre, (2nd century AD)
Musée Pio-Clementino, Cour Octogonale
La gracieuse statue en marbre incarne la perfection classique, représentant Apollon avec une élégance sereine et un mouvement dynamique. Cette copie romaine d'un original grec perdu symbolise la beauté, l'harmonie et les idéaux de l'art antique, inspirant artistes et spectateurs depuis des siècles.
Le Torse du Belvédère
, statue en marbre, (1st century BC)
Musée Pio-Clementino, Salle des Muses
Cette sculpture fragmentaire mais puissante capture la force brute et la tension de la forme humaine. Révérée par Michel-Ange et d'autres artistes de la Renaissance, sa dynamique anatomique et ses détails expressifs ont influencé l'art pendant des siècles, mettant en lumière le génie intemporel de la sculpture classique.
Saint Jérôme dans le désert
, huile sur bois, (1480–1490)
Pinacothèque, Salle IX
L'œuvre inachevée de Léonard de Vinci révèle le génie de l'artiste à travers sa profondeur émotionnelle et son anatomie méticuleuse. La représentation brute et introspective de Saint Jérôme met en lumière la capacité de Léonard à mêler émotion humaine et contemplation divine.
Triptyque de Stefaneschi
, tempera sur bois, (1315–1320)
Pinacothèque, Salle II
Ce somptueux triptyque illustre la transition entre l'art médiéval et la Renaissance avec ses couleurs vibrantes et ses figures réalistes. Révéré pour sa profondeur émotionnelle et son usage novateur de la perspective, il illustre magnifiquement les thèmes sacrés et la maîtrise narrative de Giotto.
La Mise au Tombeau du Christ
, huile sur toile, (1603–1604)
Pinacothèque, Salle XII
Le chef-d'œuvre de Caravage capture l'émotion humaine brute et la douleur divine lorsque le corps du Christ est déposé dans le tombeau. Avec un éclairage dramatique et des figures réalistes, il révolutionne l'art religieux et plonge les spectateurs dans la profonde douleur et humanité de la scène.
La Transfiguration
, tempera sur bois, (1516–1520)
Pinacothèque, Salle VIII
Le dernier chef-d'œuvre de Raphaël unit les sphères divine et humaine dans une composition éblouissante. Le Christ radieux en haut contraste avec l'agitation en bas, mettant en lumière l'aptitude inégalée de Raphaël à transmettre une puissance spirituelle et une profondeur émotionnelle—un sommet de l'art de la Renaissance.
Escalier de Bramante
, escalier à double hélice, (1932)
Musée Pio-Clementino
Cet impressionnant escalier, inspiré de l'escalier original de Bramante construit en 1505, présente un design unique à double hélice qui allie beauté et praticité. Ses spirales fluides évoquent un mouvement perpétuel et un progrès, en faisant un exemple remarquable d'ingénierie novatrice dans un contexte historique.