Naplánujte si návštěvu
Veškeré praktické informace pro plánování návštěvy Vatikánských muzeí: otevírací doba,
jak se dostat do muzeí, kde se najíst v okolí, co byste měli vědět před návštěvou, a mistrovská díla, která musíte vidět.
Otevírací doba
Běžná otevírací doba
Pondělí až sobota: 08:00 – 20:00
Poslední vstup: 18:00
Omezená otevírací doba
24. a 31. prosince: 08:00 – 15:00
Poslední vstup: 13:00
Volný vstup
Téměř každou poslední neděli v měsíci:
09:00 – 14:00
Poslední vstup: 12:30
Přečtěte si více o volném vstupu do Vatikánských muzeí.
Zavřeno
Neděle (kromě poslední neděle v měsíci),
1. a 6. ledna, 19. března, 1. dubna, 1. května, 29. června, 14. a 15. srpna, 1. listopadu, 25. a 26. prosince
<
>
Jak se dostat
Existuje pouze jeden vchod do Vatikánských muzeí a to z Viale Vaticano.
Vezměte na vědomí, že je to 20 minut chůze od náměstí Piazza San Pietro a nevede to přes Baziliku svatého Petra.
Muzea můžete opustit přes Baziliku svatého Petra pouze s průvodcem.
Kde se najíst poblíž Vatikánských muzeí
Návštěva Vatikánských muzeí může zabrat půl dne a můžete mít hlad. I když je v muzeích kavárna, možná budete chtít něco zakousnout před návštěvou nebo si dát oběd po ní.
Restaurace
Il Segreto 4 min
Tradiční italská restaurace bistro s dobrým výběrem vín a přátelskou obsluhou. Vyzkoušejte jejich grilovanou chobotnici a těstoviny cacio e pepe.
La Locanda di Pietro 3 min
Těstoviny v římském stylu a vína z oblasti Lazio v útulné tradiční trattorii se zastíněnou terasou.
Ristorante dei Musei 3 min
Typická římská pouliční restaurace s těstovinami a rodinnou atmosférou.
Co vědět před návštěvou
Vatikánských muzeí
Vatikánská muzea obsahují výjimečnou sbírku mistrovských děl. Mezi nejznámější patří strop Sixtinské kaple a Poslední soud od Michelangela, Škola v Athénách od Rafaela, Pohřbení Krista od Caravaggia a ikonické sochy jako Laokoón a jeho synové a Apollón Belvederský. Každá galerie nabízí výjimečná umělecká díla.
Vatikánská muzea zahrnují 54 galerií a vystavují přes 20 000 uměleckých děl. Běžná návštěva trvá 2–3 hodiny, ale milovníci umění mohou strávit více času prohlídkou. Jsou považována za nezbytnou destinaci díky svému neocenitelnému příspěvku k umění a kultuře.
Rezervace vstupenek předem je velmi doporučována, aby se předešlo dlouhým frontám. Nejlepší čas na návštěvu je brzy ráno, pozdě odpoledne nebo během mimosezóny (listopad až únor). Některé prohlídky nabízejí možnost vstupu před oficiálním otevřením pro veřejnost.
Hlavní vchod do Vatikánských muzeí se nachází na Viale Vaticano. Návštěvníci s předem zakoupenými vstupenkami mohou použít rychlý pruh. Doporučuje se přijít brzy pro plynulejší vstup.
Návštěvníci jsou povinni oblékat se skromně a zakrýt ramena a kolena. Trička bez rukávů a kraťasy nad kolena nejsou povoleny. Tento dress code umožňuje přístup do všech oblastí, včetně posvátných prostor, jako je Sixtinská kaple.
Ano, džíny jsou povoleny, pokud jsou čisté a upravené.
Zakázány jsou velké tašky, zavazadla, jídlo, nápoje, ostré předměty, stativy a profesionální fotografické vybavení. Pro zajištění souladu jsou prováděny bezpečnostní kontroly.
Ano, je k dispozici bezplatná šatna pro uložení velkých předmětů. Kočárky a invalidní vozíky jsou povoleny, přičemž invalidní vozíky lze zdarma zapůjčit podle dostupnosti.
Fotografování je povoleno ve většině oblastí, pokud není použito blesku. Fotografování a natáčení jsou však v Sixtinské kapli přísně zakázány. Mobilní telefony musí být v tichém režimu.
Pokud bude návštěvník přistižen při fotografování v Sixtinské kapli, bude požádán o smazání fotografií a může být vyveden. Dodržování tohoto pravidla je přísně vynucováno.
Natáčení pro komerční účely nebo filmy vyžaduje předchozí povolení. Neautorizované natáčení není povoleno.
Ano, Vatikánská muzea mají několik kaváren a restaurací, kde si návštěvníci mohou během návštěvy vychutnat občerstvení, svačiny nebo jídla.
Mistrovská díla, která musíte vidět
Muzea mají přibližně 70 000 uměleckých děl, z nichž 20 000 je vystaveno. Je téměř nemožné vše prozkoumat během jedné návštěvy, ale jsou tu mistrovská díla, která určitě chcete vidět.
Stvoření Adama
freska, (1508–1512)
,Strop Sixtinské kaple
Ikonická freska Michelangela zachycuje moment, kdy Bůh dává život Adamovi téměř dotykem prstu. Její dynamická kompozice a emotivní síla ji činí jedním z nejuznávanějších děl historie.
Poslední soud
freska, (1536–1541)
,Oltářní stěna Sixtinské kaple
Dechberoucí freska Michelangela zachycuje drama posledního soudu lidstva s nepřekonatelným detailem a emocemi. Dynamické postavy, od spasených po zatracené, ukazují jeho mistrovství v anatomii a vyprávění, zanechávající trvalý dojem úžasu a introspekce.
Škola v Athénách
freska, (1509–1511)
,Raffaelovy pokoje, Stanza della Segnatura
Raffaelovo mistrovské dílo oslavuje filozofii a vědění, zobrazuje velké myslitele jako Platóna a Aristotela v grandiózním, harmonickém prostředí. Dokonalá perspektiva, živé postavy a symbolická hloubka z něj činí triumf renesančního umění.
Geografické mapy
fresky, (1580–1585)
,Galerie map
Fresky Ignazia Dantiho proměňují geografii v umění a zobrazují Itálii 16. století s ohromujícími detaily a živými barvami. Pokrývají celou Galerii map a ukazují řemeslnou zručnost a vědecké znalosti tehdejší doby, nabízejí dechberoucí cestu historií a kartografií.
Laokoón a jeho synové
mramorová socha, (40–30 BC)
,Muzeum Pio-Clementino
Tato dramatická mramorová socha zachycuje agónii a hrdinství Laokoóna a jeho synů bojujících proti mořským hadům. Proslulá svými realistickými detaily a emocionální intenzitou, představuje mistrovství antického řeckého umění a nadčasovou sílu vyprávění v kameni.
Apollo Belvedere
mramorová socha, (2nd century AD)
,Muzeum Pio-Clementino, Osmiúhelníkové nádvoří
Tato půvabná mramorová socha ztělesňuje klasickou dokonalost, zobrazující Apollóna s klidnou elegancí a dynamickým pohybem. Tato římská kopie ztraceného řeckého originálu symbolizuje krásu, harmonii a ideály starověkého umění, které inspirují umělce a diváky po staletí.
Belvedérský Torzo
mramorová socha, (1st century BC)
,Muzeum Pio-Clementino, Síň Múz
Tato fragmentární, ale silná socha zachycuje surovou sílu a napětí lidského těla. Ctěna Michelangelem a dalšími renesančními umělci, její dynamická anatomie a expresivní detaily ovlivnily umění po staletí, představující nadčasový génius klasické sochařiny.
Svatý Jeroným na poušti
olej na dřevě, (1480–1490)
,Pinakotéka, Místnost IX
Nedokončené mistrovské dílo Leonarda da Vinciho odhaluje umělcovu genialitu prostřednictvím emocionální hloubky a pečlivé anatomie. Surové, introspektivní ztvárnění svatého Jeronýma zdůrazňuje Leonardovu schopnost spojit lidské emoce s božským rozjímáním.
Stefaneschiho Triptych
tempera na dřevě, (1315–1320)
,Pinakotéka, Místnost II
Tento nádherný triptych ukazuje přechod od středověkého k renesančnímu umění díky svým živým barvám a realistickým postavám. Ceněn pro svou emocionální hloubku a inovativní perspektivu, krásně zobrazuje posvátná témata a mistrovství Giottova vyprávění.
Pohřbení Krista
olej na plátně, (1603–1604)
,Pinakotéka, Místnost XII
Caravaggiovo mistrovské dílo zachycuje surové lidské emoce a božský smutek, když je Kristovo tělo ukládáno k odpočinku. Díky dramatickému osvětlení a realistickým postavám revolucionalizuje náboženské umění a vtahuje diváky do hlubokého žalu a lidskosti scény.
Proměnění
tempera na dřevě, (1516–1520)
,Pinakotéka, Místnost VIII
Poslední mistrovské dílo Raffaela spojuje božskou a lidskou sféru v ohromující kompozici. Zářivý Kristus nahoře kontrastuje s chaosem dole, což ukazuje Raffaelovu nepřekonatelnou schopnost vyjádřit duchovní sílu a emoční hloubku—vrchol renesančního umění.
Bramantovo schodiště
dvojšroubové schodiště, (1932)
,Muzeum Pio-Clementino
Toto impozantní schodiště, inspirované původním schodištěm Bramante z roku 1505, má jedinečný design dvojité šroubovice, který spojuje krásu s praktičností. Jeho plynulé spirály evokují pocit nekonečného pohybu a pokroku, což z něj činí pozoruhodný příklad inovativního inženýrství v historickém kontextu.